Hyvää settiähän sulla täällä!
Tässä pari omakohtasta notea jos kiinnostaa.
Hyvä lähtökohta piirtämisessä toneilla aka valööreillä on, että yksikään kohta objektissa ei voi olla samaa aikaa varjossa ja suorassavalossa yhtäaikaa, mikäli sitä valaitsee vaan yksi valonlähde.(Jokanen valo pitää vähän miettiä erikseen, ota luonnosta mallia!)
Isoin virhe toneissa on mixata varjon ja valon alueet keskenään. Se päättyy aina kontrastittomaan piirrustukseen. Sitä on helpoin treenata ekaksi vain 2 tonella, eli vaikkapa--> Tussilla.
Se mikä on valossa on valkosta. Se mikä on varjossa on mustaa. (Kuvittele sitä 3d:ssä suoraksi raytrace diffuseksi)
Sitten kun se alkaa onnistua päästä piirtäen, että observaatiosta, voit pilkkoa aihetta eteenpäin. Aka epäsuoravalo ja heijastukset. (Kuvittele sitä 3d:ssä GI:ksi ja refleiksi)
Siinä pidät huolen, että varjon alueet ei tule kirkkaammiksi kun valo alueet tai helposti tuhoat kontrastin. Sitä kyllä tapahtuu oikeassa elämässä heijastuksissa, joten sääntöä ei siihen ole. eli täysin sallittua, mutta harvinaisempaa! : )
Se vaatii sitten vähintään 4 tonen käyttöä ja sen jälkeen se on vaan pilkkomista. Kontrastin säilyttäminen on se juttu!!!
On tärkeetä muistaa, että ei ole SÄÄNTÖJÄ, on vaan guidelinejä. Niitä kannattaa jonkunverran noudattaa, mutta oikea oppiminen tapahtuu kokeilemalla. Meinaan kokeilemalla ihan kaikkea.
Ota semmonen asenne, että kun istut alas ja rupeet vääntämään, niin teet aina jotain uutta mitä et ole aijemmin tehnyt. Paikoillaan polkeminen ei kehitä yhtään, sekä uuden tekeminen tekee hommasta helvetisti kiinnostavamman vaikka ne tulokset ei aina oliskaan niin hehkeitä! Mutta, ne on varmasti kiinnostavia. : )
